
Conocer y entrar de lleno en el universo musical de Teana ha sido una experiencia más que recomendable. Estamos ante una banda con mucho que transmitir, con un discazo en camino y que debemos de tener en nuestros radares. Estuvimos charlando con Fabio y con Alex para que nos contarán más cositas sobre la banda y sobre los singles que ya han ido publicando.
- ¿Cuál ha sido el punto de partida creativo para esta canción? ¿Qué emociones o ideas habéis querido transmitir?
Fabio: El punto de partida ha sido el riff inicial. A partir de ahí, hemos ido construyendo el resto de la canción. La canción transmite su propio proceso de creación. Cuando empecé a poner una letra, escupía cosas sin sentido, que fueron cogiendo sentido a medida que las juntaba con los versos de Alex.
Pasar algo de lo intangible a lo tangible, es muchas veces el proceso del arte y la creación. De la idea a lo real. Esa sería la idea principal de la canción. Un círculo interminable, donde lo real influye en nuestras ideas y nosotros influimos en lo real a través de nuestras ideas.
- En el proceso de composición y producción, ¿hubo algo diferente que en los anteriores singles?
Alex: desde mi punto de vista es de los primeros temas que no me planteo “que necesita el tema” sino “que quiero hacer sentir al público”.
Aunque fue en base a Jams, las decisiones de cómo conectar partes o qué energía tienen que transmitir fueron construyendo la canción en sí misma. Algún ejemplo sería el primer silencio, antes de explotar la canción, que dura un beat menos que el resto de compases, esto fue para pillar al público desprevenido. A su vez la parte más distorsionada y pesada, la que lo sigue, fue 100% pensada para que el público hiciese “headbanging”.
- El título “Tangible Circle” sugiere algo concreto pero al mismo tiempo cíclico o simbólico. ¿Cómo interpretan ustedes ese concepto dentro de la canción?
Alex: Pues la canción es la propia prueba del “Circulo de lo tangible” hahaha.
El círculo representa la puerta entre lo intangible y lo tangible, el mundo de las ideas y el mundo real, ese portal sería el creador, o su mente, el cual lo materializa y lo hace tangible.
En este caso la canción habla justamente de la creación de sí misma y sus hermanas, desde donde salen las ideas. Como dice el estribillo “whispered by the void….” y a su vez el último verso da aún más información de esta idea, o el “cómo”.
Fabio: El concepto precisamente encarna esa tendencia cíclica humana donde nuestras ideas influyen en el mundo real. No existe ninguna especie a parte de la humana, que piense previamente cómo pintar un cuadro. Estamos en un ciclo infinito, humano, donde nuestras ideas influyen en la realidad, y la realidad influye en nuestras ideas. Para nosotros el arte sería la representación de ese círculo tangible.
- ¿Cómo se integra “Tangible Circle” en la narrativa o en el concepto general del álbum debut Sagrada Bendición?
Alex: Me gusta esta pregunta, es tal vez la más complicada ;).
Creo que el mensaje o la idea de la “Sagrada Bendición” es lo que rodea todo el disco. Siendo esta el estado al que se llega al estar en equilibrio con el propio Ego, a su vez también es un mensaje de autodeterminación.
Así que creo que bajo esta premisa o estado es cuando el usuario tiene la energía de acceder al “Círculo de lo Tangible” o Tangible Circle.
Fabio: Como mencionamos previamente, si la realidad influye en mis ideas, y mis ideas pueden influir en la realidad. Todo en su conjunto puede influir en mi identidad y en mi Ego. Al fin y al cabo, Sagrada Bendición, es un disco donde nos planteamos esa preguntas sobre qué elementos influyen en mi ego e identidad.
- ¿Cómo creéis que estos singles están preparando al oyente para lo que viene?
Fabio: Hemos tirado varios singles en cascada, y cada uno con su propia portada intentando simbolizar la temática de cada single. Al oyente lo prepara con una narrativa audiovisual, necesaria para entender todo el concepto del álbum. Creo que si el oyente examina las portadas desde Kill Your ego podrá ayudarlo a entender todo el mundo que estamos construyendo.
- En términos de sonido y producción, ¿qué influencias (musicales, estéticas, personales) han sido más relevantes para este nuevo trabajo?
Alex: Al mezclarlo yo mismo me veo cribado por mis propios gustos. Me gustan mucho las mezclas y producciones modernas, pero con toques analógicos. Así que mencionaré a Kevin Parker, no como Tame Impala, sino como productor, y con esto destacaría su uso de efectos como el flanger y mezclas super hipnóticas a partir de un stereo que te rodea y no deja espacios vacíos. A su vez canciones como “Sueño de Dia” buscaban tener una batería “tight” como las de Michael Jackson.

- ¿Qué historia hay detrás de las letras? ¿Son personales, simbólicas o una mezcla de ambos?
Fabio: Detrás de Tangible Circle hay reflexiones sobre cómo percibimos el mundo y el arte. En el disco, hay vivencias personales. Podríamos decir, que es una mezcla entre vivencias simbólicas y personales.
Alex: para concretar la respuesta de Fabio añadiré que letra de Tangible narra ese puente o antena, como diría Jack White, entre el mundo de las ideas y el real.
En este caso las ideas musicales que nos surgen en la cabeza y como acaban siendo una canción que existe en el mundo real. Puede verse en el estribillo o la ultima parte, donde habla muy directamente de esto y creo que con este contexto se puede entender 100%.
- ¿Cómo ha sido la reacción del público hasta ahora con las canciones que han ido saliendo? ¿Hay algo que les haya sorprendido de ella?
Fabio: Pues las reacciones han sido bastante positivas. Sí que mucha gente se ha sorprendido con el hecho que hayamos publicado varias canciones en castellano. Pero particularmente las reacciones han sido positivas…Veremos el álbum.
- ¿Estáis pensando ya en el siguiente proyecto tras este álbum?
Alex: Si, hay canciones en el tintero 😉
- Si os dieran la posibilidad de crear un festival, ¿qué tres cabezas de cartel llevaríais?
Alex: Creo que cada uno te diría algo distinto hahaha. Empezaré por lo que consideramos todos, que es sin duda King Gizzard and the Lizzard Wizard. De ahí Fabio y yo nos decantamos 100% por DIIV. Para añadir a alguien poco conocido hacer un “shout out” to People Taking Pictures, el proyecto de uno de los guitarristas de Psychedelic Porn Crumpets, merece mas atención!
Fabio: Pues yo llevaría a DIIV tal como ha dicho Alex; a Nirvana y Tame Impala. Me cuelo con Nirvana aunque no exista ya…
- ¿Qué rasgo define mejor a cada integrante de la banda?
Fabio: Pues si tengo que definir con una palabra. Ferran, prudencia; Gofas, colaborativo; Alex, inquieto y Yo, pensativo. Pero bueno, ¡que cada uno diga lo que le parezca! Al final son percepciones.
- Y ya para terminar, ¿qué significa para vosotros la música?
Fabio: Para mi la música significa conexión y realidad. Me explico…conexión por la parte en que al tocar un instrumento haces vínculos y trabajas con más gente y formas un mundo social. También conexión cuando un artista me muestra su visión del mundo y moviliza cosas en mi. Y realidad por la parte que toca al trabajo duro a la hora de crear. Requiere muchas horas de trabajo llevar un disco adelante, y no está bien pagado. A veces vemos nuestros ídolos, que sacan canciones estupendas y reels en redes magníficos, pero la realidad es que ha habido mucho curro detrás.
Alex: es mi ancla con el mundo, la verdad es que sin ella no tendría muchas más razones por las que vivir, solo mi pasión por el Rollerblading. En resumen autoexpresión y política. Necesidad vital.
