¨En estas canciones hablamos sobre lo importante que es luchar por lo que realmente es importante, sobre la lucha de “brazos caídos” de la sociedad actual que se queja pero no actúa¨

Desde la isla de Lanzarote llegan los chicos de Caleidoscopio, quienes hace pocas fechas presentan su nuevo doble single, preludio de lo que será su segundo algún de estudio. Dos temas en los que la banda presenta un nuevo sonido mucho más compacto y trabajado.
- LA DUALIDAD ENTRE “ANTICICLONES Y BORRASCAS” REFLEJA UNA RICA SIMBOLOGÍA. ¿CUÁL FUE LA INSPIRACIÓN DETRÁS DEL TÍTULO DEL ÁLBUM Y QUÉ REPRESENTA PARA VOSOTROS?
A lo largo de la preparación del nuevo disco, del que ya tenemos 2 canciones publicadas (Leña al fuego y Estrella), y del que en breve publicaremos 2 nuevas canciones (Devuélveme Madrid y Géminis), se iba intuyendo que el trabajo, en lo que se refiere al trasfondo de las canciones, probablemente por los distintos momentos experimentados por los miembros del grupo desde la grabación del primer disco hasta ahora, iba a tener una parte más luminosa y vitalista, y otra más oscura y profunda, y nos pareció muy interesante mostrar esas dos caras de la misma moneda en un único trabajo. Así, tenemos por un lado una cara más agradable con canciones vitalistas, nostálgicas… como Estrella, Devuélveme Madrid…; y otra más compleja y reivindicativa, como Leña al Fuego, Géminis… Por ese motivo, nos pareció muy acertado reflejarlo en el disco con un título que no dejase lugar a dudas sobre lo que va a encontrar el oyente, y que además, tiene otras connotaciones que ahí dejamos para que se vayan descubriendo a lo largo de las nuevas publicaciones y avances del trabajo completo.
- ¿PODEIS COMPARTIRNOS MÁS DETALLES SOBRE LAS CANCIONES INÉDITAS QUE FORMARÁN PARTE DEL ÁLBUM?
Nuestra intención es publicar otro avance del nuevo disco a finales de octubre o principios de noviembre de 2023, dependerá de las programaciones… pero casi seguro que será sobre esas fechas. El avance estará formado por 2 nuevas canciones.
La primera será “Devuélveme Madrid”, una canción que nos encanta y que nos evoca a la época de estudiante que algunos de nosotros pasamos en Madrid, y que ahora recordamos con añoranza. Madrid es una ciudad que nos encanta y que al igual que el resto del territorio nacional, con la diversidad y riqueza cultural que tenemos, nos encantaría recorrer dando a conocer nuestro proyecto musical.
En lo que respecta a “Géminis” es una canción más profunda, con guitarras contundentes y rockera, muy rockera… que trata, intentando hacerlo de manera metafórica y sutilmente, de la búsqueda del equilibrio y de la lucha interior del individuo, de lo que quieres y lo que eres, lo que muestras y escondes… y el proceso que te lleva a romper con todo, incluso con el “yo” que subyace y que te ancla a la zona de confort sin tomar riesgos, para ser uno mismo y acabar siendo más pleno. Qué mejor elección como título que “Géminis”, que nuevamente simboliza la dualidad, el antagonismo entre cuerpo y alma… y vuelve a hacer referencia a la temática que hemos usado con el título del disco.
- ¿CÓMO DESCRIBIRÍAS LA EVOLUCIÓN DE VUESTRO ESTILO MUSICAL DESDE VUESTRO PRIMER ÁLBUM HASTA ESTE NUEVO PROYECTO?
El primer disco fue muy deseado, para nosotros es, ha sido y será, un sueño hecho realidad. Como adolescentes en los años 90, sin los recursos actuales y con las dificultades añadidas de vivir en una isla, de pasar por una época de estudiante sin un chavo, de crisis económicas y del paso a la vida adulta sin anestesia… haber podido grabar un disco con canciones compuestas por nosotros, sin ayudas ni apoyos de ningún tipo y autofinanciado, y haber sido capaces de editarlo no solo en formato digital, sino con una tirada pequeña de 1000 copias, es algo de lo que estamos muy orgullosos.
Desde la grabación de ese primer disco hasta este segundo, sin lugar a dudas hemos evolucionado, creemos que a mejor y siempre con la vista puesta en seguir mejorando. En este periodo, en el que hemos podido conocernos más como grupo, tener más claro las fortalezas y debilidades de cada uno, hemos definido mucho mejor nuestros roles dentro del grupo… Creemos que hemos conseguido un sonido más compacto y de mucha más calidad, no solo en estudio, sino en directo, que es donde consideramos estar más cómodos.
- ¿PODÉIS CONTARNOS UN POCO SOBRE EL PROCESO CREATIVO Y LAS INFLUENCIAS QUE LO INSPIRAN?
En general cada uno tiene su manera personal de hacer las cosas. En estos dos discos, las canciones han sido compuestas por Pely y por Erik, pero el proceso de pasar de una composición a una canción, que es donde se ve el resultado final de todo el trabajo realizado, es cosa de todos y cada uno aporta ideas que enriquecen y dan lugar a “algo” infinitamente mejor.
El proceso en general, suele consistir en que uno lleva al ensayo letra y música, y el que la compone aporta la idea inicial de la canción (siempre decimos que si suena bien con una guitarra acústica, es una buena canción). Para nosotros es un reto, ya que muchas de las composiciones son de Erik, adaptarlas a la voz de Pely para que se sienta cómodo y que sea capaz de hacer suyo el discurso y el sentimiento que se trataba de transmitir inicialmente, es siempre un reto. No obstante, cada vez el proceso es más fácil ya que a medida que pasa el tiempo, nos conocemos más. Para el caso de las canciones, compuestas por Pely, al cantarlas él, aunque es más sencillo, el proceso es similar.
Respecto a las influencias que nos inspiran, con este último disco hemos querido aportar algo y no centrarnos solo en el sonido y en las melodías, hemos dado un paso muy grande con letras más elaboradas y con un mayor trasfondo, que transmitan nuestras inquietudes, reivindicaciones y sentimientos… y que seguramente coinciden con las de muchos.
- ¿CÓMO DESCRIBIRÍAS EL PAPEL DE CADA MIEMBRO DE LA BANDA EN LA CREACIÓN Y EJECUCIÓN DE VUESTRA MÚSICA?
Francamente, somos muy afortunados. A pesar de ser muy distintos, hacemos un buen equipo. Cada uno tiene cosas en las que destaca y otras en las que no tanto, y que se complementan con las de los demás. No tenemos luchas por el poder, ni por querer destacar uno más que el otro. Sabemos que cada uno tiene que aportar y que brillar en aquellas partes en las que las circunstancias y el bien del producto final lo requieren.
Tenemos, además, la suerte de que esta circunstancia se repite en aspectos que no tienen que ver con la música o con la ejecución de la misma. Algunos miembros de la banda odiamos la parte de la edición de contenido, del ajuste de equipos, regulación, página web… mientras otros lo adoran; otros disfrutamos con la parte más de representación, comunicación… y otros la detestan; está claro que nos complementamos bastante bien y eso se nota en todos los aspectos.

- EL ÁLBUM PROMETE UN SONIDO MÁS DEFINIDO Y UN ENFOQUE MÁS ÍNTIMO ¿QUÉ CREEIS QUE DIFERENCIARÁ ESTE ÁLBUM DE LOS DEMÁS DEL PANORAMA MUSICAL ACTUAL?
La actual oferta musical que hay hoy día, con la inmensa cantidad de nuevas publicaciones diarias en redes y plataformas, la facilidad del acceso a la misma, hace que por un lado podamos disfrutar de aquello que nos gusta, pero al mismo tiempo, dificulta que los proyectos se afiancen y acaben siendo productos efímeros. Pasa lo mismo con todo, desde literatura, cine… es un mal con el que hay que aprender a vivir e intentar sobrellevarlo como se pueda.
Con esto en mente, hemos lanzado un producto con contenido (letras interesantes, ritmos potentes y calidad de composición…) y en el que hemos dejado una parte de lo que somos en cada detalle. Hemos querido cuidar todos los detalles, desde la carátula del disco, empleando una fotografía de la artista Natalia de La Torre Alcoba, que encaja perfectamente con lo que queríamos transmitir con el título, que también hemos elegido con criterio y tras darle muchas vueltas, hasta cada una de las canciones que hemos elegido tras desechar algunas que quizá no encajaban mucho con el sentir de este trabajo. En general, creemos que es un buen trabajo y que merece la pena ser descubierto. Nos falta solo un poco de apoyo y algo de suerte para tener nuestra oportunidad de presentarlo fuera de nuestra isla y seguir creciendo como banda.
- ¿TENÉIS PLANES PARA PRESENTAR EN VIVO ESTAS NUEVAS CANCIONES?
Ganas muchas, planes pocos.
Por desgracia, el lanzamiento del primer disco y los proyectos que teníamos con él, se diluyeron con la pandemia que además de afectar a todo el sistema productivo y causar innumerables muertes, no tuvo piedad con la industria musical… no iba a ser menos con nosotros. Por ello, tras todo el tiempo parados durante el confinamiento y post-confinamiento, que aprovechamos para componer, sumergirnos en el desarrollo de equipos, efectos, sonidos… y en evolucionar el proyecto; nos pareció que era mejor parar e invertir nuestras energías en preparar un nuevo trabajo, que reflejase el Caleidoscopio que somos ahora, más que en seguir con el anterior álbum. Y así nos encontramos, cuatro años más tarde, en el punto de partida, retomando lo que perdimos, con muchas ganas y energía… dispuestos a “echar más leña al fuego” como decimos en el primer single de este avance del disco.
En cualquier caso, estamos abiertos a presentar nuestro proyecto allá donde nos quieran y seguimos trabajando con nuestro equipo para cerrar algunos conciertos de aquí a final de año, con la vista puesta en 2024, que esperamos sea nuestro año.
- ¿CÓMO HAN SIDO LAS REACCIONES INICIALES DE LOS FANS A LAS NUEVAS CANCIONES QUE YA HAN SIDO LANZADAS?
Estamos muy felices de poder decir que ya tenemos nuevos temas y que pronto vendrán otros, y no solo por decirlo, sino por el hecho de que ya es una realidad. Las canciones están sonando y poco a poco, quienes las descubren, nos han transmitido siempre feedbacks positivos, haciendo referencia a que se nota la madurez en las letras y la calidad musical, que ha ido evolucionando a mejor con las nuevas canciones. El proyecto, que como comentamos, por el momento no cuenta con muchos apoyos al no disponer de discográfica ni sello, va lentamente haciéndose un hueco. Sabemos que tenemos que tener paciencia, ya que hay mucha calidad en la amplia oferta actual, pero no vamos a cesar en el empeño.
- EN CUANTO A VUESTRO ESTILO MUSICAL ¿CÓMO DESCRIBIRÍAS LA EVOLUCIÓN DE VUESTRO SONIDO DESDE SUS INICIOS HASTA AHORA?
Somos una banda convencional, con la versatilidad y el encorsetamiento, a partes iguales, que eso te da. Partiendo de que contamos con dos guitarras, un bajista y un batería, las posibilidades son limitadas, pero intentamos ofrecer mucho con poco. Nunca hemos sido partidarios de grabar un producto que sea diametralmente opuesto a lo que ofrecemos en directo, por ello, intentamos huir de florituras y ayudas electrónicas que no podamos reproducir en el escenario. Somos una banda afincada en Canarias y cualquier desplazamiento, por pequeño que sea, implica desplazamiento en avión, así que, intentamos depender de lo mínimo y viajar ligeros.
En esa línea, con la idea de ser fieles al sonido del disco y de ser capaces de reproducirlo, hemos trabajado en el ajuste de las líneas musicales de los distintos instrumentos, con multitud de efectos, pero sin abusar de ellos, con pinceladas y detalles de algún sintetizador… y mucha energía… para darlo todo en todos lados.
- ¿HAY ALGÚN TEMA O MENSAJE ESPECÍFICO QUE DESEÁIS QUE LOS OYENTES SE LLEVEN DESPUÉS DE ESCUCHAR “ANTICICLONES Y BORRASCAS”?
Es evidente y creo que se intuye con las 2 primeras canciones de avance del disco, que queremos ir más allá, que no solo queremos hacer un disco que suene bien y que tenga coros o estribillos pegadizos, que se digiera bien y que caduque rápidamente, sino algo más. Hemos elegido cuidadosamente 9 canciones que merece la pena escuchar lo que dicen y transmiten las letras (hay más de los que se escucha, a veces, dobles sentidos si te sumerges… también se debe leer entre líneas…) y disfrutar como se liga con la música, que se acompaña con solos de guitarra, líneas de bajo y batería muy interesantes…
No quedamos satisfechos, por ahora, con que aquel que nos descubra, despierte y reflexione, en una primera degustación de “leña al fuego”, sobre lo importante que es luchar por lo que realmente es importante, sobre la lucha de “brazos caídos” de la sociedad actual que se queja pero no actúa… y ve, con pasividad, como el mundo gira… sin más… y que, por supuesto, se quede con ganas de más Caleidoscopio, que lo viene será mejor.
